S-Two藝人名: S-Two血型: A型個性: 內斂、堅韌星座: 雙子座身高: 180cm體重: 70kg特長: 油畫、設計、攝影、寫作、導演喜歡的歌手: Michael Jackson、Akon、Mariah Carey、Backstreet Boys喜歡的音樂: RB、Hip-Hop、Jazz、Symphony喜歡的樂器: Bass、Piano、Saxophone、Trombone喜歡的人物: Da Vinci、Albert Einstein、Isaac Newton、Beethoven喜歡的寵物: 兔寶寶喜歡的食物: 水果喜歡的顏色: 黑、藍、紅喜歡的服飾: 休閒裝喜歡的運動: 跳舞、跑步、羽毛球、保齡球、高爾夫球喜歡的地方: 海邊、宇宙喜歡的國家: 中國、義大利喜歡的事情: 了解外太空、呆在家裡聽音樂、 玩電腦遊戲、看科幻電影、獨自野外旅遊討厭的事情: 吃飯、睡覺最大的願望: 可以時空旅行、永遠健康、快樂、自由
華語流行樂新一代創作型全才歌手,曾在08年憑《失去的音弦》等作品震撼華語樂壇,憑《最後見一面》空降國內各大電台榜首而傳遍大江南北,他將作詞、作曲、演唱、製作、編曲,編舞等融於一身,並樣樣精通,擁有絕佳的歌舞創作能力和舞台表現能力,他所創作的每一首歌舞作品都蘊藏著深刻的內涵或獨特的故事內容,且帶有超前的文化底蘊,時而鼓舞人心激發鬥志,時而憂傷甜美致人心碎,被熱愛流行文化的廣大歌迷們所追捧,得到港台多位一線音樂人、樂評人的力捧和肯定,讓無數支持他的歌迷們譽為音樂外星人。在生活中,一向低調的S-Two很少參加演出,不會像其他歌手那樣忙碌於兩地的宣傳活動,在07年出道以來,他也很少出現在媒體的鏡頭前,這是因為他不想引起爭議或不想使音樂變得商業化。對他而言音樂是一種愛好和興趣,一種對內心深處的表達方式,他和我們所有人一樣,也有著自己平常的工作。但我們卻期待有一天S-Two能真正地全身專注於他的音樂事業,活躍在舞台上帶給我們更多驚奇。就像他曾經說過的一樣:“若多數人沒有反對,做你喜歡的事就不會是壞事”。藝名的解釋和由來:S-Two這個名稱,源自於人馬座方向的一個恆星的編號“S2”,位於銀河系中心。早在1995年,天文學家們就已經注意到,一顆名為“S2”的孤獨恆星正在沿著一條非常快速的軌道圍繞一個不可見點運轉。多少年來,天文學家一直在跟蹤研究這顆恆星。2008年,當“S2”完成一次長達16年的公轉運行後,天文學家終於明確了它所圍繞的那個不可見點是一個超大質量的黑洞,並將這個黑洞命名為“人馬座A*”,其質量是太陽的430萬倍,距離地球有260萬光年的距離。從S-Two名字上就可以知道他是多么的熱愛宇宙,關於他的名字,對於他而言只是作為一名歌手的代號,對於歌迷而言意義可能只有一個,那就是在我們的心中他就是那顆Super Star。他創作的作品都具有著一定跨越性的題材,可能很多人只會注意到他那略帶磁性的獨特的嗓音上,而實際上他具有相當出色的創作才華,喜歡本著低調做音樂的S-Two擁有一切全能偶像的必備素質,作曲、作詞、配唱、製作、編曲、編舞樣樣精通,除此之外,還擁有著十分地道的Hip-Hop舞技,並塑造出了一些屬於自己的系列動作。給人們印象最深的就是他那強悍夠High的節奏、黑色的帽子、詭異的舞姿、穩重的身影,還有他那種很少人具備的肢體美,都給熱愛流行的歌迷們留下了深刻的印象。有人說,S-Two骨子裡充滿古希臘的英雄主義情懷,但是這都讓他用RB、Hip-Hop頑皮的音樂表現手法掩飾了起來,他讓自己的作品既有陣勢又有氣勢,在他的音樂中,能讓人感覺到有一種獨有的霸氣,你能夠聽得出他激情的迸發和他想要掙脫世俗束縛的欲望,正是憑藉對情感的敏銳洞察力和對音樂的精確表現力,S-Two還被一些歐美地區的DJ發燒友們稱為New Power Of Pop(流行樂新勢力)。他所有的歌曲都是由他一人獨自創作,並親自擔任製作人。他能將國際先進的音樂元素融入到中國獨有的本土曲風中,讓兩者完美地結合在一起,從中創作出了令人耳目一新的音樂作品,甚至在一定程度上提升了華語音樂的國際性水平。他將作曲、作詞、配唱、製作、編曲,編舞等融於一身,充分地發揮著自己的才能。而在舞蹈上,他更是具有創作的潛能,在他那詭異的舞姿中可以發覺他所要表達的內容能使人得到感染,引起共鳴。而他展現出來的一切,完全是憑藉他的真才實料,多年來對音樂的認識和理論的積累,再加上本身具有的創新靈感所呈現出來的結果。他對音樂有著令人難以置信的痴迷,他為音樂激動,為音樂瘋狂。在生活中,他始終關注於國際上流行樂的最新動向,並從中不斷挖掘出國際主流音樂中的新元素,努力為聽者提供最具前沿的音樂,為華語樂壇更新血液,做出貢獻。他的名字不僅屬於華語樂壇,在某種意義上,「S-Two」也成為了「時尚」年輕人的一個精神領袖。
如果不是選擇了音樂,今天的S-Two或許會是一個油畫家;如果不是選擇了音樂,今天的S-Two或許會是一個IT精英;如果不是選擇了音樂,今天的S-Two或許會是一個導演。但是他選擇了音樂,於是今天的S-Two成為了一個富有無限創作靈魂的全能音樂人。他說,每一種生物都在執行造物主的指令,這種指令就是延續物種永久特徵的使命,而任何物種都不能獨立存在,於是必須有物種間的通用溝通方式,這就是音樂。他說音樂是水流,是鳥叫,是汽笛聲,是腳步聲,是鍵盤敲擊聲……,他說這都是音樂密碼,而每一個音樂人的終極任務就是將這些密碼翻譯成旋律,再將幾個音符組成幾種段落,去讓人理解。從小受西方流行樂薰陶長大的S-TWO始終熱愛黑人音樂,現在的S-Two熱衷著RB、Hip-Hop,他說這種音樂翻譯能對他產生震懾力,有時候甚至會讓他聽得熱淚盈眶,他在音樂里一次又一次的尋找真誠,一次又一次的汲取力量。他說音樂太深遠,於是他從創作舞蹈開始,首先讓身體一點點的感知到它的靈魂,然後聽,最後唱出來。被音樂這樣從內到外洗禮過的S-Two,如今為我們帶來了專屬於他自己的音樂風格——招魂樂。對於樂評人的質疑,S-Two擲地有聲的回答,“音樂不是學術,音樂有它自己的生命,它在我的身體裡是這樣長成的。”
S-Two小時候有兩個夢想,一是音樂家,二是畫家。他的藝術細胞似乎是與生俱來的,媽媽說,“在他出生前我經常放些歌曲給他聽,他在一歲時聽到音樂就知道跟著節奏舞動了”,五歲的時候S-Two就開始展露出了在節奏感方面的天賦,那個時候他每天只做一件事,就是溜出媽媽的視線範圍然後跟著表哥學跳80年代的“霹靂舞”,甚至當時就創作出了一些屬於他自己的舞步動作。七歲的時候S-Two開始習慣從老錄音機里聽搖滾樂,還時常將錄音機偷偷提到外面與小夥伴們分享他喜歡的音樂,偶爾又拿起舅舅同學的電吉他學著彈搖滾給小夥伴們炫耀,當然這些沒有引起大人們的注意。到了九歲,爸爸的一個畫家朋友偶然看到兒子的臨摹畫後發現他在美術方面有著與眾不同的天賦,媽媽也早已發現他對藝術方面的喜愛,於是將年幼的S-Two送到美院學繪畫,從此與一些畫家教授們結在一起,開始從小深造藝術。童年時期的S-Two每天晝夜不停刻苦地畫畫,而後創作出的油畫作品在多個青年油畫展中獲獎、參展,那時他是出了名的藝術神童,除了畫畫,唱歌、跳舞,樣樣出眾,疼愛他的教授們習慣地稱他為小達文西,“他天生就是這苗子,不畫下去就太浪費了”。但可惜的是在十六歲偶然的一天中午,他看到大人們在用微機製圖(那時很多人習慣把電腦叫做微機),當時他試想這個時代早已找不到文藝復興時的文化氛圍,現代的科技是否早已取代了古老的神話,“仍靠這種古老的表現方法繼續走下去似乎不是自己想要的結果,也許可以通過這個新的表現方式來表達心中的藝術”,而後對電腦繪圖的這一新的事物有了新的想法,於是到了十七歲,S-Two斷然放下了畫筆,但在很多人為他惋惜的同時,他卻已經學會使用電腦來表現心中的圖畫、以及表現他深愛已久的音樂,在這個時期里,執著的小S-Two也學會了利用數位技術將小時在電鋼琴上彈奏過的一些小作品譜寫成了一些完整的電子樂、Disco舞曲,並將其融合到自己繪圖的動畫作品裡做配樂,而他當時的一些電子舞曲作品還深受到一些國外DJ的歡迎,當時在美國留學的表嫂非常支持他做音樂,發現任何新鮮的曲風時會在第一時間寄給S-Two,之後S-Two還會繼續追問讓表嫂幫收集當時最新的CD專輯和作者信息等等。真正讓S-Two感到高興的事都有著一個共同點,那就是它們都和音樂的創作相關。少年時候的S-Two內心就充滿了野心,對自己的期望很高,他希望有一天會成為最出色的藝術家,而爸爸媽媽對他沒有太高要求,希望看他健康的成長,做個快樂的平凡人就好。而成長後的S-Two,在精通計算機軟體工程專業後,為了創造財富支撐他的藝術生涯,還曾度過艱難的創業經歷,曾開發過數個軟體項目、創辦多媒體網站、甚至他還是90年代網際網路信息行業成立最早一批網站的年輕創辦者之一,但在這些創業項目的過程中,他發現時間在迅速的流失,這一條路或許是失敗,或許最終獲得的只是金錢而忘卻了原本的目的,也許會浪費掉他追求藝術的生命,於是他沒有堅持走下去,他決定放棄那份剛剛撰寫好的商業計畫書,開始撿起他最初的夢想——音樂,並使自己全身心的投入到音樂上。而正是這段時期,奠定了S-Two的音樂素質基礎,同時也堅定了他“做一輩子音樂”的決心。
“我從小喜歡的歌手是Michael Jackson——歷史的流行之王無人可替代!他造就了一個流行音樂時代,他是全面的創作天才,他是真正的前輩。他的精神能鼓勵我們不斷反省對音樂的理解,他激發了那個年代的一批新一代流行歌手的崛起,他所獲得的榮耀也都是我夢想達到的目標,雖然這很不容易,但我還是要努力做最好的自己”。而事實在某種意義上,S-Two具備了更先進的創新思維。“我也喜歡Akon——原始的音樂俗而不土。黑人的藍調音樂一直是我和朋友們最熱愛的曲調,我覺得真正的音樂都是源自於黑人的血液,他們是音樂最初的創造者。而我們處在不同的起點和不同的地方,所以我們需要努力做出屬於我們獨有風格的作品出來,我覺得凸顯音樂的多樣性並能與國際形勢接軌才是最值得做的。”