愛比甘蔗甜

少年阿凡嗜好是「咬蔗」，輟學後在戲院擺檔賣蔗維 　　少年阿凡嗜好是「咬蔗」，輟學後在戲院擺檔賣蔗維生。一天，他與死黨魚旦明被街頭舞獅少女的英姿深深吸引。阿凡只知她武藝脫俗超群，私下加封「俠女」之名。為了成全兄弟，阿凡把「俠女」割愛讓給阿明，卻被她狠打一頓，昏迷前隱約看到「俠女」眼角有淚。其後阿凡想起在深山裡遇到的神秘白衣少女，還發現她竟活在人間煉獄中，阿凡發誓這次要愛得轟烈……　　回憶都是經過篩選的。《愛比甘蔗甜》將背景設於上個世紀70年代的長洲，相對於現在的都市，那已然是一個逝去的國度。由形式上的爆炸頭、咬蔗看電影、喇叭褲和打功夫，到情懷上的淳厚、樸實、重情義信諾，編導葉錦鴻都過濾得甜美溫純，連重現上個世紀70年代那些原本造作生硬的台灣愛情片，都變得亮麗起來。　　這種篩選或者是策略上的權宜，大前提當然是拍一部青春片，不能承載太多的苦澀。但更多的也許是編導將不太久遠前還承傳著的一套文化與情懷，擺在眼前。省思、擦亮，以期再傳續下去。　　那還是文以載道的年代，電影上映時有一段文字介紹，都寫得文辭豐美。後來我問過好些長輩，他們回憶中的上個世紀70年代，已極少在看戲時附送一份「戲軋」了，「戲軋」是上個世紀五六十年代流行的東西。但這部表現70年代電影仍會有很詳盡文字優美的劇情介紹，大抵不是編導沒查證，而是故意的。那個年代的人還寫信，不是e-mail或手機簡訊，是長篇大論婉約的文字。戲軋和情信是電影中互相呼應的東西，即使賣蔗賣魚蛋的「鄉下仔」，也寫情信讀戲軋，尊重文字。　　那是個仍尊師重道講情義的年代，像關德興演的黃飛鴻類型的「師父」，還得到後輩和徒弟敬重。叫他們到牆邊扎馬，徒弟不敢不從。即使戲院售票的女郎，也有禮貌地留起戲票給他。黃又南演的魚蛋明，為兄弟朋友跟對頭小阿飛們獨力撐場，同時亦毫不猶豫相信好友。　　那是個電影多元化的年代。戲院生意旺場，常常換片，從換片的宣傳照可知上映的電影多樣化。功夫片固然當道，文藝片紀錄片、風月片、色情片、間諜片、喜劇、悲劇都有，即使有一窩蜂搶拍的主流類型，也還有其它多種類型生存的空間，豐富且活力充沛。　　俱往矣。如今都此情不再。世界是變得更好還是更壞？從來過去了的都會被回憶襯得更好。上個世紀70年代當然有許多可怕差勁的東西，但《愛比甘蔗甜》不旨在緬懷，而是借懷舊再提出一些失落的美好情懷，讓觀眾有機會想一想，我們失去了什麼，又得到了什麼？　　《愛比甘蔗甜》不算是傑作，但至少，是非一般青春片。展開↓ 收起↑