Daft Punk

發展歷程

Daft Punk是一支來自法國的樂隊，他們以演奏電子樂為主。Daft Punk作品的風格獨樹一幟，吸收了電子樂高手Jean-Michel Jarre 的鍵盤演奏手法，作品聽起來與七十年代的Boston和Electric Light Orchestra樂隊十分相像。成員介紹生於1974年2月8日的Guy Man，與生於1975年1月3日的Thomas Bangalter相識於1987年，那時他們都在巴黎的一所中學讀書。90年代初，他們與另外一個朋友一起，成立了一支沒有人聲部分的吉他搖滾樂隊，名字也很傻，叫做Darlin。1992年，樂隊的一首單曲推出時，他們的音樂還很不成熟，被英國著名的流行音樂周刊《Melody Maker》輕蔑地稱為“傻朋克”(Daft Punk)。這對初出茅廬的Bangalter和Guy Man是個不小的打擊，但也幫助他們尋找一種更適合自己的音樂風格。不久，兩個青年人就投入了House音樂的懷抱，並成立了自己的舞曲組合。為了紀念這次事件，他們半開玩笑地將樂隊命名為“Daft Punk”。這即是 Daft Punk 名字的由來,不過大家不要被名字誤導了， Daft Punk 其實是一隻電子舞曲樂隊，和Punk沒有關係。推出專輯1998年，Daft Punk推出首張專輯《Homework》，他們在音樂中收集了大量的人聲素材，在這張全新大碟《Discovery》中，Daft Punk沒有過多的採集人聲，而是更多的運用電子音效及演奏來構成作品。“One More Time”，由旋律與音效編織成的樂章足以引發一種新的流行文化，這也是一首舞曲聖歌。“Aerodynamic”中Yngwie Malmsteen式的吉他演奏與低音貝斯緊緊相扣，加上誇張的人聲，使作品成為一個幾乎瘋狂的混合體。90年代中後期世界樂壇出現了“法國新浪潮”（French New Wave），成為世界樂壇的一股暗流。從1996年開始湧現了眾多年輕的法國電子舞曲組合，以法國人與生俱來的自由精神和浪漫氣息為世人帶來了充滿新意的跳舞音樂。雖然法國Air組合在世界樂壇中率先打響了聲勢，但這股法國音樂浪潮的始作俑者是來自巴黎的二人組合Daft Punk。經過漫長的4年等待後，今年樂迷們終於迎來了他們的新專輯。發布單曲1994年，他們在蘇格蘭拉斯哥的獨立舞曲廠牌Soma旗下發行了首張單曲《New Wave》，引起了Virgin唱片公司的注意。Virgin的法國區負責人Maya Masseboeuf說：“Daft Punk是我見到的最優秀的法國電子樂隊，而且他們非常懂得如何計畫和推廣自己，在音樂和外型上都非常有創意。”第二年，單曲《Daft Punk》使他們一舉成名，並受到電子界泰斗The Chemical Brothers的盛讚。隨後的首張專輯《Homework》更被譽為法國舞曲音樂新浪潮的奠基作品。在他們之前，法國流行舞曲音樂在世界樂壇並沒有很高的地位，人們印象中，那裡似乎只有Johnny Holliday這樣的感傷小調歌手。專輯名為《Homework》，實際上就是在Bangalter的臥室里用最初級的電子設備製作的。甚至有傳言說設計唱片封套所花的費用，都比做唱片裡音樂所用的高。就是這樣一張DIY唱片，最終在全球售出了200萬張(對法國藝人來說，這是個很了不起的數字)。舞曲主義Daft Punk並不是那種純正的“舞曲主義者”。實際上在1992年之前，他們誰也沒去過跳舞俱樂部。他們自己說在音樂上，Roxy Music和Ramones對他們的影響與House和Techno一樣大。其後的4年間，Bangalter和Guy－Man一面專心經營自己的House廠牌，一面學習新東西。1998年Bangalter還以Stardust的名義，推出了一首單曲《Music Sounds Better With You》，成為了當年的“舞廳國歌”。Daft Punk對60年代的美國先鋒藝術家Andy Warhol非常崇拜，希望能像他一樣，將電影、音樂和美術等藝術形式結合在一起的。在新專輯中，兩人都裝扮成機器人。繼70年代德國著名的電子組合Kraftwerk之後，已經很久沒人這么乾過了。作為繼Radiohead的《kid A》之後最受到全球歌迷熱切期待的一張專輯，《Discovery》沒有辜負人們的期望。與《Homework》的純正顛覆性舞曲不同，《Discovery》轉向較為溫柔內省的風格。“我們要做一張讓我們自己都感動驚奇的唱片。”Bangalter說。他們用開放的音樂態度，打破House、Disco和Funk音樂的傳統分野，開發變化多端的旋律、聲響（他們對音響失真器的使用簡直出神入化）與歌唱，創造出幽默而不失深度，極富想像力的作品。“我們已經厭倦了在一首10分鐘的曲子中體現一個創意，我們3分鐘的曲子中實現40個創意。”。“一個孩子喜歡一件事情，是不需要理由的。想怎么做就怎么做，這就是我們做音樂的方法。如果你發現了戲法的秘密，那它就不再是戲法了。”這就是Daft Punk的哲學。另外，為配合該專輯的推出，一向以宇宙冒險為題材的日本漫畫大師松本零士，受託為Daft Punk第一支單曲“One More Time”設計MTV，而且還將陸續為整張專輯導演出一系列有劇情連續性的科幻太空卡通片。機器人、電子樂、太空動漫、新的世界好像就在眼前，而Daft Punk正在帶著我們發現它。新浪潮這張將引導潮流的2001冠軍專輯，近日將由京文唱片代理引進全國發行，一同上市的還有Daft Punk的本國同行—AIR組合的新專輯《10千赫傳奇》，這“一文一武”法蘭西電子雙星並耀，勢必將在樂迷中掀起一波法國電子新浪潮。關於他們廣為美國電視觀眾所知的機器人裝，他們是這樣解釋的“We did not choose to become robots. There was an accident in our studio. We were working on our sampler, and at exactly 9:09 a.m. on September 9, 1999, it exploded. When we regained consciousness, we discovered that we had become robots.”“在Discovery這張專輯的籌備時，一次的錄音室意外徹底改變了Daft Punk，這兩個首腦人物宣稱在1999年9月9日早上的9點9分，當他們在為新專輯的歌曲取樣(sampling)時，錄音室發生了大爆炸，等到他們清醒過來時，他們已經變成了半人半機器的robots，從此以後，Daft Punk就像是星際大戰的黑武士一樣，永遠帶著頭盔面對這個世界。”

葛萊美獎項

1998年《Da Funk》最佳舞曲唱片提名1999年《Around the World》最佳舞曲唱片提名2002年《One More Time》最佳舞曲唱片提名《Short Circuit》最佳流行器樂演奏提名2006年《Human After All》最佳電子/舞曲專輯提名2009年《Harder Better Faster Stronger (Alive 2007)》獲得最佳電子/舞曲專輯唱片《Alive 2007》獲得最佳電子/舞曲專輯2013年《Random Access Memories》年度最佳專輯 /最佳電子/舞曲專輯 /最佳非古典類混音工程專輯(音頻工程師獲獎) 《Get Lucky》最佳流行組合表演 /年度製作獎

Daft Punk歷年演唱過的歌曲

• 2011-04-16歌曲：Tron Legacy
• 2008-10-11歌曲：很多跳LOKIN的視頻 都是用的這背景音樂 Darder better faster strong

Daft Punk歷年專輯

• 2011年推出專輯：《Translucence(EP)》
• 2011年推出專輯：《Tron: Legacy Reconfi》
• 2007年推出專輯：《Alive 2007》
• 2006年推出專輯：《Musique Vol.1,1993-2》
• 2005年推出專輯：《Human After All》
• 2003年推出專輯：《Daft Club》
• 2001年推出專輯：《Discovery》
• 1997年推出專輯：《Homework》