配樂作曲家們各有其擅長的樂風,有的偏好史詩浩瀚的管弦樂風格、有的習於借用傳統居爾特的音樂精髓、有的卻是以電子合成音樂的華麗神采來震撼樂迷。不過在相貌上,他們可不是人人都具有亮麗的明星臉,如Jerry Goldsmith滿頭白髮像是退休的老教授、James Horner溫文儒雅像是個敦厚的上班族、John Williams頂著大禿頭像你我身邊的普通凡人,這些名家當中,最具開麥拉臉蛋的,要算是艾瑞克 賽拉(Eric Serra)了。 艾瑞克賽拉是個不折不扣的帥哥。大抵上來說,賽拉身材修長、體型比例完美,臉上總是一副似笑非笑的神氣模樣,但真的笑起來時又酷似湯姆 克魯斯的天真無邪;他的氣質優雅,舉手投足之間充滿著藝術的渲染力;當他蹙眉沈思之時,指間香菸冒起的白茫茫煙霧環繞著他整個人,營造出神秘孤離、虛無飄渺的氛圍,叫人感到捉摸不定。Eric Serra
早年合作艾瑞克賽拉,這個集結眾多獨特魅力的作曲家,1959年9月9日出生於法國巴黎,自小就看得出擁有敏銳的音樂天分,5歲起便開始玩吉他。賽拉一生受父親的影響甚大,其父克勞德 賽拉(Claude Serra)乃法國極富盛名的詞曲創作者,再加上他7歲喪母,使得他與父親相依為命,並把全副心力投入在音樂上。 賽拉因有著爐火純青的吉他演奏技巧而受到樂界的重視。15歲的時候,他的功力足以成為一名專業的搖滾和爵士吉他樂手,於是演唱會伴奏和錄音室配唱錄音的邀約接踵而來,當時一些走紅的藝人如Youssou N’Dour、Mory Kante、Didier Lockwood都曾與賽拉合作,參與錄製的作品起碼超過30張專輯。1980至1984年間,賽拉成為大牌歌手Jacques Higilin的樂隊班底,在所有表演場合中固定彈奏低音吉他,結果這般磨練使他的演奏技巧更上一層樓。電影配樂人的際遇是難以預料的。此時賽拉結識了當時的法國新銳導演呂克貝松(Luc Besson),並獲邀為其處女作《最後決戰》譜寫電影配樂。賽拉一口答應,但他萬萬沒想到這個抉擇從此改變了自己的一生。 影壇中有許多對最佳拍檔,賽拉與貝松即是其中之一,他們的合作關係就像是約翰威廉斯與史蒂芬史匹柏,一人專司作曲,另一人則專攻導戲,從1983年以來,貝松每一部作品的配樂都由賽拉擔綱,兩人攜手創作了多部膾炙人口的佳片,也締造了影壇佳話:包括1984年的「地下鐵」、1988年的「碧海藍天」、1990年的「霹靂煞」、1994年的「終極追殺令」、直到1997年的「第五元素」,當貝松躋身為影壇大師級的名導時,賽拉也鯉魚躍龍門,成為重量級的作曲家。其中的「碧海藍天」可稱之為頂極經典之作,該片原聲帶不但賣出兩百七十萬張,更讓賽拉一口氣勇奪該年法國凱撒影展的最佳作曲和最佳錄音兩大獎。賽拉名利雙收,可謂實至名歸。 隨著「終極追殺令」和「第五元素」在全美大受歡迎,賽拉的音樂也從歐洲轉戰美洲,並且贏得老美的喜愛。然而,賽拉在今日樂壇能享有盛名,除了拜貝松的電影所賜,另一個關鍵即是1995年他受邀為第二代007電影「黃金眼」譜寫全片的配樂,因而將他推至事業上的巔峰。綜觀其歷年來的作品,無論是驚悚片、動作片、文藝片、科幻片、喜劇片,甚至是即將公映的戰爭片「聖女貞德」,賽拉遊刃有餘地遨遊於各類差異甚大的樂風之中,以音符和旋律勾勒人間百態,熟練地傳達情感迸發剎那間的迷人風采。回歸搖滾1998年,賽拉的人生歷程又有了新的轉折,這一次他選擇回到音樂能量的最原點:搖滾樂,並錄製發行了個人首張搖滾專輯《RXRA》。
《最後決戰》(Le Dernier Combat)(1983年)《地下鐵》(Subway)(1985年)《碧海藍天》(The Big Blue)(1988年)《霹靂煞》(1990年)《亞特蘭提斯》(Atlantis)(1991年)《這個殺手不太冷》(1994年)《007:黃金眼》(1995年)《第五元素》(1997年)《聖女貞德》(The Messenger: The Story of Joan of Arc)(1999年)《LArt (délicat) de la séduction 》(2001年)《綠芥刑警》(Wasabi)(2001年)《巴黎一夜》(Jet Lag)(2002年)《極速風暴》(Rollerball)(2002年)《防彈武僧》(Bulletproof Monk)(2003年)《神鬼二勢力》(Bandidas)(2006年)《亞瑟和他的迷你王國:毫髮人的冒險》(2006年)《亞瑟和他的迷你王國:馬塔殺的復仇》(Arthur and the Revenge of Maltazard)(2009年)《神鬼驚奇:古生物復活》(2010年)《亞瑟和他的迷你王國3:跨界對決》(Arthur 3: The War of the Two Worlds)(2010年)《阿黛拉的非凡冒險》(2010年)《以愛之名:翁山蘇姬》(2011年)《超體》(2014年)