Mary J.Blige

節奏靈魂女皇首張錄音室大碟，再現復古華麗RB14首年度時尚流行復古節奏藍調大碟驚艷你耳朵

當代世界首席RB老牌女皇，苦婆” MaryJ近日發行了自己首張電影錄音室大碟，同時也是苦婆第十二張錄音室大碟，距離去年年底發行同時大賣的聖誕大碟真是差不多半年都不到，苦婆又發行了自己首張電影配樂錄音室大碟；真是感嘆這么多年苦婆真是狀態優異，相當多產，一直都是至少兩年肯定會有一張全新作品面世的頻率；

而多年一直高產的苦婆可從來不是粗製濫造，專輯質量一張比一張優良，多年保持著相當出色的音樂口碑和極其優異的商業成績；而新專輯同樣一直貫徹著苦婆作品的高質量和高水準；

而新專輯同樣如此，全新大碟主打復古Disco和新派節奏藍調以及福音風格，一張結合復古和現代的時尚RB大碟，新專輯是當下美國多個節奏藍調大牌共同製作完成的作品，苦婆的作品一直都是那么大手筆；

2014年6月17日Mary J.Blige發行了一張電影原聲大碟《Think Like A Man Too》整張原聲大碟由MJB一人包攬 著名音樂人"The-Dream"挑大樑 製作了專輯7首單曲 專輯邀請眾多金牌音樂人參與其中 其中包括： Pharrell Williams、Darhyl Camper, Jr、Mark J. Feist等等 整體性很強！ 曲風多樣 MJB依然守護著黑人HIP-HOP,RB 靈魂 本質音樂陣地 電影原聲大碟成功擠人billboard RB、Hip-Hop專輯榜第6名 但專輯沒有得到很好的宣傳 銷量也很一般。

著名音樂人"The-Dream"挑大樑 製作了專輯7首單曲 專輯邀請眾多金牌音樂人參與其中 整體性很強！ 曲風多樣 MJB依然守護著黑人HIP-HOP,RB 靈魂 本質音樂陣地幾十年依然自我 這張專輯有很多精彩與收穫 ！！

實力派RB老將Mary J.Blige推出了她個人的第8張錄音室專輯《Growing Pains》，與上張大獲成功的專輯《The Breakthrough》相隔了幾乎整兩 年。在Billboard 200專輯榜中上榜第一周，《Growing Pains》憑藉62萬9千張的銷量成績獲得了當周亞軍的好成 績。2006年是Mary J.Blige事業上大獲成功的一年，《The Breakthrough》使她的個人音樂事業達到了頂峰。但作為一位出道已近20年的老將來說，Blige並沒有長時間的享受那種所謂的“成功”，而是很快的投入到了下一張專輯的準備工作當中。在這張新作中，Mary J.Blige參與了其中大部分歌曲的創作。首支打榜單曲《Just Fine》已經在MTV、VH-1等各大電視台中成為熱播單曲，而另一首打榜單曲《Work That》也成為蘋果I-Pod的廣告歌曲。

本張專輯的製作陣容依然是星光閃耀，The Neptunes、Johnta Austin、Neyo、Stargate、Bryan-Michael Cox、Tricky、Eric Hudson和Sean Garrett均在其中，而另兩位大腕Ludacris與Usher還作為嘉賓在其中客串演唱。 MJB說：“唱片的標題靈感來自奧斯卡宴會，著名的脫口秀主持Oprah Winfry將她帶到現場，著名影星梅麗爾斯特里普和妮可基德曼激動地與她擁抱合影，興奮地說自己如何喜歡她。MARY自問"我值得擁有這些么？"Oprah說道:"因為你身上有她們喜歡的特質"於是，這張唱片的靈感來了：“這是一種成長的時刻.”

你以為Mary J Blige僅僅過了一年就發行的新專輯是粗製濫造的？那你就大錯特錯了。因為這一張趕在聖誕檔發行的《Growing Pains》絕對是一張延續了Mary J一貫高品質的優秀RB唱片。事實上你根本就沒必要擔心Mary J Blige搗鼓出來的唱片會讓你大失所望，因為縱橫歌壇15年的Blige阿姨（抱歉，雖然她仍然是那么漂亮迷人，但我真的只能這樣稱呼她）總是知道如何做出一張讓每個人都讚不絕口的好唱片。作為將Hip-Hop的街頭強硬氣息與RB的憂鬱傷感完美結合的第一人，Mary J Blige總是走在流行樂壇的風頭浪尖。在90年代初期，Mary J的音樂步伐更多是由製作人決定的，但這當然不會阻礙她用歌聲表達自己真實的情感。雖然那時Mary J 唱的大多數還是膚淺的兒女情長，但是她那種悲傷痛苦、撕心裂肺的吶喊卻讓每個聽她歌的人都感受到她滿是傷痕的內心世界。在對自己的音樂有越來越多的掌控權利之後，Mary J也開始越來越感人肺腑的唱出那個真實的自己。

2005年的一張精良製作的《The Breakthrough》讓Mary J Blige紅得發紫，從最開始打破Billboard RB單曲榜的紀錄，到後來先後拿走Billboard、Grammy等權威音樂大獎。本以為這位Hip-Hop Soul女王會在家數數鈔票，摸摸那些金光閃閃的獎盃，好好享享清福呢，沒想到僅一年的時間她就又打造出這么一張《Growing Pains》。用她自己的話說，“Growing Pains”就是人在成長和變化的時候必經的各種痛楚，沒有痛苦就沒有收穫。“人們會感受到我的思想狀態，體會到我是如何看待世界的。”Mary J Blige如是說道。

新專輯的製作陣容依然是群星閃耀：The Neptunes， Jazze Pha，Neyo等都在製作人行列。一開始得知新專輯名為《Growing Pains》時，以為這張專輯會比她以往的更為傷感，但事實上當你開始播放這張唱片的時候，你首先感受到的卻是前所未有的快樂。由新晉製作人Jazze Pha製作的首發單曲《Just Fine》是Mary J極少嘗試的快節奏Hip-Hop舞曲，在MV里Mary J還動感的舞上了一段性感爵士舞。雖然正如有些人所說的，這支MV的某些創意很像Rihanna的大熱單曲《Umbrella》，但Mary J Blige的火力十足的演唱所產生的煽動效應卻是任何一個女歌手都難以企及的。另外一首被選中作為ipod電視廣告曲的《Work That》也是一番熱鬧快樂的氛圍，Mary J在這首歌里鼓勵女孩子不要被男人羈絆而失去自我。

估計這張《Growing Pains》不僅會讓Mary J Blige的歌迷興奮難耐，Usher的冬粉也一定收穫了不一般的驚喜。因為這位性感的RB天王自從於2004年玩翻整個樂壇之後就再沒新作品問世，這次卻在Mary J Blige的新專輯裡插了一腳，與Mary J合作了一首精彩絕倫的對唱情歌《Shake Down》。經過這么久沉寂的Usher小子的演繹依然那么棒，與Mary J一唱一和，默契十足。另一首合作單曲則是與Ludacris的《Grown Woman》，Mary J緊湊的演唱與Ludacris強悍的南部說唱給人急切感。

專輯的後半部分基本上都是中慢版RB歌曲，深沉的歌詞點明了“Growing Pains”的主旨。《Fade Away》、《What Love Is》、《Work In Progress(Growing Pains)》、《If You Love Me》，這些動聽婉約的鏇律背後都隱藏著Mary J Blige對生活，對愛情的感悟，有的令人傷感，又的激勵人心。這些歌曲里的Mary J Blige也是人們最為熟悉的Mary J Blige，她唱的也許並不是什麼大道理，甚至根本不能改變什麼，但是她的演唱總是會像一道閃電擊中你內心的某一個角落，繼而產生共鳴。專輯的最後一首歌《Come To Me (Peace)》既沒有Hop-Hop的火熱，也不像抒情歌曲那樣傷感，是Mary J Blige很少嘗試的融合了民謠風格的歌曲，聽來相當清新。

從任何一個方面來說，Mary J Blige的新專輯都不會讓你失望，依然是滿滿的17首作品，依然是飽含誠意的精心製作，跟往常一樣，Mary J Blige自己也參與了其中幾乎所有作品的創作。所以雖然很明顯，Mary J Blige已然是一個即將“奔四”的女人了，但她的熱情卻是絲毫沒有減少的。之前看到了她在美國音樂獎上酷酷的造型，即便因為體力的問題，現場唱起這首歌來有些吃力，但她那股不服輸的勁頭卻是足以讓每個人為她歡呼鼓掌的。

2005年歲末，RB/Hip-Hop天后瑪麗·J·布里奇（Mary J. Blige）發行了第八張個人專輯《The Breakthrough》。專輯在發行的第一周恰逢聖誕節，以72萬7千張的高銷量獲得2005年度最後一周的Billboard 200專輯榜的冠軍，不僅比名列本周第二的吉米·福克斯（Jamie Foxx）的《Unpredictable》高了近15萬張，而這個銷量數字還幾乎相當於自己的上張專輯《Love Life》三倍之多。《The Breakthrough》是Mary J. Blige第11張進入Billboard 200專輯榜的專輯，同時也是她繼1997年的專輯《Share My World》和上張專輯《Love Life》之後第三張冠軍專輯。 《The Breakthrough》是Mary J. Blige改簽Geffen公司後推出的第二張專輯。在這張專輯面世之前，有傳言說出道12年的女王Mary J.Blige很可能將要推出精選集，以總結她這12年的音樂生涯，但Mary J. Blige以一張全新的專輯《The Breakthrough》送給了喜愛她歌迷們一份最好的聖誕禮物。《The Breakthrough》堪稱Mary J. Blige出道以來最優秀的專輯之一。在專輯中助陣表演的嘉賓不僅包括老朋友Jay-Z，Raphael Saadiq，就連愛心大使波諾（Bono）和爵士名伶尼娜·西蒙尼（Nina Simone）也在其中。很顯然，“女王”Mary J. Blige已經不如以前那么囂張了，不斷成熟的Blige在《The Breakthrough》運用了更為豐富的音樂元素，投入了更多的感情。專輯中首支單曲《Be Without You》就是一首寫給自己寶貝女兒的歌曲，目前這首單曲已經在RB/Hip-Hop單曲榜中進入本周前五。另外，在歌曲《Ain't Really Love》中，Blige還告誡我們：“讓你受傷的愛可不是真愛！”，而最後一首同Bono合作的《One》也是一首足夠出色的可以打榜的單曲。 依照Mary J. Blige目前在美國的受歡迎程度，如果把《The Breakthrough》放在今年上半年發行的話，甚至將很有可能會在今年很多音樂獎項的評選中取得“突破”。不知道今年風光無限的瑪麗亞·凱麗（Mariah Carey）聽了這張專輯以後是不是在暗自慶幸。

入圍八項獎項提名的Mary J. Blige憑藉專輯《The breakthrough》及單曲《Be without you》總共抱走了包括“最佳RB女歌手”和“最佳RB歌曲”等在內的三項大獎，而且在典禮中她也兩度出場做了相當精采的表演，是歌手中最為搶眼的一位。專輯中的首支單曲"Be Without You"是描寫都會男女對美好的兩性關係的期待的真情佳作，發行至今已經於告示牌節奏藍調榜連續15周稱王，一舉打破天后瑪麗亞凱莉保持的14周紀錄！Blige在新專輯中也與多位樂壇精英合作，包括與U2合唱團感人重唱 92年英、美TOP10經典作"One"，與嘻哈天王Jay-Z連手出擊的動感勁奏"Can't Hide From Love"，與黑眼豆豆的創作天才Will.I.Am攜手出招的放克/靈魂上選之作"About You"，改編 The Game與50 Cent所合作的亞軍曲"Hate It Or Love It"而成的"MJB Da MVP"。新專輯的製作陣容包括了Janet Jackson御用製作拍檔Jimmy Jam Terry Lewis、Dre、Alicia Keys御用製作人Vidal、Jennifer Lopez御用製作人Rodney Jerkins、Erykah Badu的葛萊美獎級製作人Raphael Saadiq、Usher的葛萊美獎級製作人 Bryan-Michael Cox。無論是在錄音室，演唱會舞台，Mary J. Blige總是真情湧現，她深切體會到自己所做的音樂具有驚人的力量，這些歌曲可以帶給許多人無限的歡愉與慰藉，她自己也從這些歌曲中得到救贖。

《瑪麗·布萊姬：突破》與瑪麗過去的專輯一樣，這也是一張天才群集的作品：首支單曲 “Be Without You”發行後已經在美國Billboard公告牌節奏藍調榜上穩坐第一名寶 座超過15周，一舉打破了Mariah Carey保持的14周記錄；與U2合作重新演繹1992年 英美排行榜前10名的經典曲“One”感人至深，以至專輯贏得了U2樂迷的喜愛；與美國 東岸饒舌教父Jay-Z聯手“Can't Hide From Love”；與當今最紅的嘻哈團體黑眼豆 豆合唱團的創作天才Will.I.Am攜手Funk之作“About You”以及改編自The Game單 曲“Hate It Or Love It”而成的“MJB Da MVP”等都是樂壇精英合作的上乘之作 。

無怪乎專輯一出不但銷售成績一路飆升，成為2006開門紅，且獲得全球樂評一致 推崇，成為瑪麗.布萊姬全球公認的“突破”之作！

天后瑪麗·布萊姬全新專輯全球重磅突破。全美公告牌專輯榜、節奏藍調榜、 網路專輯榜三冠王。首支單曲“Be Without You”公告牌節奏藍調榜連續15周稱王 ，創造天后新記錄與V2深情演繹大愛感人經典風“One”.象徵美國排行榜年終總結算的「公告牌音樂獎」2006年得獎名單揭曉，即將發行精選輯【靈魂歌姬精選】的瑪麗布萊姬橫掃全場共得了9項大獎，獎座抱到手軟。

她擁有上天賜予的精美嗓音，甜美而純淨，既蘊藏著爆發力，又不加修飾地純粹。 很少有人能像她一樣僅用歌聲就能訴說14年光陰的深邃，僅用幾個音句就能傳達她 的愉悅和心傷。

她是一個虔誠的歌者，她以自己的情緒忠實又直接地表達出節奏藍 調RR和靈魂樂的偉大精髓。她持續地挑戰自我，不斷地跨越節奏藍調、嘻哈和靈魂 樂的界限，不僅博得全球樂迷的熱烈回應，還贏得包括3座葛萊美獎和2005 Vibe終 身成就獎在內的無數音樂獎項。她就是瑪麗.布萊姬（Mary J.Blige）！

從1992年出道至今，瑪麗的每張專輯都創造了登鼎RR/Hip Hop專輯榜冠軍的佳績。 2005年瑪麗發表個人第7張錄音室專輯《突破》。與歌迷分享她經歷風雨後心靈的成 長和體悟。專輯十四首歌曲見證了她各段人生旅程的感受：既有對童年時期在紐約 的成長回憶，也有早期面對戲劇性走紅的心情轉折，更有近年來在歌唱事業中尋求 再次突破的決心。

早年的Mary J被人們說成是脾氣暴躁、甚至有時候還對人大打出手的強悍女人，不過我想這裡面應該有很大一部分是人們對於她強勢形象所做出的合理猜想罷了。話說回來，Mary J早期的藝術形象確實相當糟糕：皮衣、長筒靴，略顯中性的造型讓她看起來粗陋又臃腫，倒是近年來的Mary J越來越漂亮迷人，儘管她早已不再年輕。那時的Mary J看似強悍，實則更多是唱片公司刻意為之，因為很明顯的，在1994年Mary J與Sean Comb合作完《My Life》便分道揚鑣之後,她的音樂明顯變的更加溫和了。不過如果當時沒有Puff Daddy的奮力打造，也就一定不會有如今這么一個經典的Mary J Blige。所以說，唱片製作人把自己的思想強加於歌手身上有的時候並不是一件壞事。說遠了。

來說這張《My Life》。這張專輯的製作人仍然是由為Mary J製作了那張讓人耳目一新的處女專輯《What’s the 411？》的Hip-Hop天王Sean Comb。雖然《What’s the 411？》開創性的歷史意義是《My Life》所不能比擬的，但就音樂性來說，《My Life》應該更加配的上“經典”二字。在繼承了《What’s the 411？》的強硬街頭氣息的同時，Mary J在《My Life》中也把她那把靈魂唱腔發揮到了淋漓盡致的程度。《My Life》這張唱片可以說就是90年代美國黑人都市生活的縮影：貫穿始終的城市噪音、都市化的編曲風格、撲面而來的街頭氣息。

Intro之後的以Mary J Blige自己名字命名的《Mary Jane》很好的融合了Disco的底蘊和Hip-Hop的隨性氣質，讓人聽著聽著就忍不住想站起身舞一段New Jazz。在聽《You Bring Me Joy》和《I’m The Only Woman》的時候我時常想起Alicia Keys，因為其中Mary J狂放的靈魂唱腔與節奏有著絕妙的配合，而這類風格的歌曲在當今被Alicia Keys演繹的也相當出色。標題曲《My Life》是專輯中一首相當出彩的RB抒情曲，出色的鏇律與Mary J同樣出色的演唱，讓這首歌成為Mary J Blige的經典曲目。當年正處於上升階段的黑人女歌手Faith Evans在這張專輯中也有貢獻，參與了其中相當突出的幾首作品的創作，分別是《You Gotta Believe》、《I Never Wanna Live Without You》和《Don’t go》，並且Faith Evans在這幾首歌中還奉獻了自己美妙的幕後和聲。

即興演唱在Mary J Blige的歌曲中占有相當重要的地位，但是有時候有著粗獷聲線的Mary J的隨意哼唱會讓聽者感到不太舒服。比如《You Gotta Believe》，這首歌的後半段基本上就是Mary J跟著主鏇律進行的即興哼唱，初聽這首歌的人也許會覺得這段演唱雜亂無章，與背景音樂毫無協調性可言，然而事實上，當你反覆聆聽這首歌之後，你才會慢慢品味到這首歌的獨特魅力。Mary J的即興表演並不是毫無章法的，其實正是這種更加適合現場表演的演唱方式才使得Mary J的音樂具有更多變數和可聽性。

毫無疑問，《My Life》是一張經典的RB唱片，但如果吹毛求眥一下，這經典性應該更多是從音樂層面來說的。何以見得呢？因為與Mary J Blige強勁有力的藝術形象和歌曲風格相比起來，她當時的音樂內涵則完全是一副小女人的柔弱姿態。《My Life》這張唱片中歌曲的歌詞基本上都集中在表現兒女情長，除了“Boy I love you”，就是“I don’t wanna live without you”，或者“I can be your fool”，諸如此類。所以如果要給這張專輯列出一個敗筆，歌詞的膚淺應該可以算得上。不過既然音樂性堪稱經典，那么這一點失敗應該是可以忽略不計的。好在隨著閱歷的豐富，Mary J Blige日後的音樂內涵變的越來越深沉富有韻味了。